viernes, 28 de junio de 2013

Vanitas 3 en La Térmica

Tras dos exitosas ediciones (Barcelona y Madrid), Vanitas llega el 28 de junio a Málaga. En esta ocasión, a la vez que pone de manifiesto la vigencia del barroco en la producción artística contemporánea a través de este peculiar género artístico, se introducen nuevas variantes.
Sin dejar de lado las características de las ediciones anteriores (exposición colectiva, multidisciplinar y efímera), en este tercer momento se produce un cambio iconográfico. En las obras seleccionadas, los objetos que conforman este género y su potencial simbólico pasan a un segundo plano para dar un mayor protagonismo a la figura humana, que pasa a convertirse en un elemento más de la vanitas para acabar siendo un nuevo transmisor de la idea de la certeza de la muerte.
La exposición, además de materializar estos conceptos en torno a esta variante del bodegón barroco, pretende mostrar a través de diferentes formas y medios, una selección de trabajos realizados en la última década por la presente selección de artistas españoles
VANITAS 3 será así también, la exposición del día 28 de Junio lleva como subtítulo – “In ictu oculi“- (en un abrir y cerrar de ojos). El itinerario expositivo marcará una inflexión el día 29 de Junio, donde las obras serán relevadas por otras, de los mismos artistas, que perma- necerán hasta el 22 de Septiembre. De nuevo el juego de la dualidad, una exposición dentro de otra exposición.
Las obras dialogarán unas con otras pasando de lo individual a lo colectivo. Jóvenes artistas jugando con el tiempo y lo superfluo, mostrando la belleza del cuerpo y buscando complicidad con el espectador.
La muestra, comisariada por Carlota Loveart, podrá visitarse hasta el 22 de septiembre en La Térmica, Málaga. La exposición cuenta con obra de los artistas David Trullo, Fernando Bayona, Eugenio Merino, Antonio Fernández Alvira, Rubenimichi, Jesús Madriñán, Juan Francisco Casas, Germán Gómez, Sergio Ojeda, Juan Carlos Martínez, Jonathan Heyer y Marina Rodríguez Vargas.

viernes, 14 de junio de 2013

Colección VII en el CA2M

La cuestión del cuerpo ha tenido a lo largo del siglo XX un protagonismo señero en la historia del arte y en la cultura visual (surrealismo, accionismo y body art en los años sesenta y  setenta, emergencia de las disidencias  performativas queer en los noventa…).

El cuerpo, según Mary Douglas, es un microcosmos del cuerpo de la sociedad. Los sujetos no solo tenemos un cuerpo sino que estamos constituidos, cultural y políticamente, como cuerpos (sexuados y marcados por el género, la raza, la clase social, la edad…) que cambian con el paso del tiempo, con la educación recibida, con las influencias sociales, con las guerras, con la enfermedad, con el hambre…

Las sociedades actuales, incluso aquellas en donde la religión alcanza mayor peso, están plenamente inmersas en un fascinación hacia los  innumerables dispositivos tecnológicos que inundan la vida de los ciudadanos convertidos casi siempre en meros consumidores. No obstante, en esa maraña de redes virtuales y digitales el cuerpo sigue gozando de una presencia destacada (en su dimensión comunicativa, económica, científica,  médica, deportiva, estética, erótica, prostibularia…).

El CA2M muestra una parte de su amplia colección centrada en las imágenes (fotográficas, videográficas y de otro tipo) del cuerpo que han generado una serie de artistas en décadas y años diferentes desde mediados del siglo XX hasta la actualidad. Varios son los asuntos principales que se abordan en esta presentación de la colección: las tribus sociales, las costumbres familiares, las representaciones de la juventud y de la vejez,  la de conflictos de raíz ideológica y religiosa… Y lo hacen desde perspectivas plurales y diversas, criticas con las visiones hegemónicas y atentas al cambiante pulso social.

ARTISTAS
Alberto García-Alix, Alex Francés, Ana Casas, Antoni Muntadas, Beyth Moysés, Cabello/Carceller (Helena Cabello y Ana Carceller), Carmen Calvo, Cristina García Rodero, Gonzalo Juanes, Ester Partegàs, Esther Ferrer, El perro, Eulàlia Valldosera,  Falke Pisano, Fotoestudio Ramblas, Maya Goded, Marina Abramovic, Martin Parr, Miguel Trillo, Pilar Albarracín, Ramón Masats, René Peña, Risk Hazekamp, Sally Mann, Sigalit Landau, Susan Meiselas, Teresa Margolles.

La muestra, comisariada por Juan Vicente Aliaga podrá visitarse en el Centro de Arte Dos de Mayo (CA2M), hasta el 8 de septiembre de 2013.

lunes, 10 de junio de 2013

La Vida: el momento es ahora y será después

El CUC de Antequera (Málaga) presenta una exposición multidisciplinar que recoge la obra de 26 de los artistas andaluces y del resto de España más representativos del arte contemporáneo actual. Esta exposición, con el título de 'La Vida: el momento es ahora y será después' se podrá ver hasta el próximo 31 de Julio.
El comisario de la muestra, el también artista José Medina Galeote, se ha empleado a fondo en el diseño de esta radiografía que invita a conocer el trabajo de artistas no sólo locales (aunque son mayoría), sino andaluces y de ámbito nacional. El resultado de este ejercicio de síntesis en el que ha invertido los últimos meses coloca en el mismo plano a autores reconocidos como Chema Lumbreras, Salvador Haro, Santiago Picatoste o Francisco Javier Toro 'Blas' con otros que apenas han comenzado a dar sus primeros pasos pero a los que se presume un largo camino. Es el caso de Carlos Chamizo, natural de Antequera, o de D. Darko, cuyo discurso centrado en el arte urbano fue objeto de una exposición reciente en la galería la Casarosa, en Málaga capital. Entre ambos extremos, una amplia representación de artistas que ya han despuntado, como Carlos Miranda, José Luis Puche o Secundino Hernández, natural de Málaga pero que desarrolla su trabajo en Berlín.
Por eso el recorrido por las salas del Centro Unicaja de Cultura (CUC) en la ciudad del Torcal invita al espectador a un refrescante recorrido por varias generaciones de creadores y por los lenguajes propios del arte emergente, desde disciplinas más convencionales como la pintura o la escultura a otras que han experimentado en los últimos años un apreciable desarrollo, caso de la fotografía, el vídeo o la instalación.
El proyecto coloca además al artista en el centro de todo. «Queremos dar el protagonismo a las personas que dedican tiempo y vida, sea cual sea la cantidad que empleen en ello, al hecho creativo», constata Medina Galeote, que en este caso deja de lado su oficio de artista para asumir el rol de comisario. Precisamente es esta doble condición la que le ha permitido estar en contacto directo con la creación contemporánea y tener muy claro el perfil del artista invitado. Los hay incluso que se habían apartado de la rutina cotidiana de crear y que han retomado sus proyectos con esta exposición, caso de Patricio Toro, un escultor que bebe de los clásicos que presenta el bronce 'Noche y día'.
La mayoría son además viejos conocidos del propio Medina Galeote e incluso de las salas de exposiciones que Unicaja tiene repartidas por la provincia. Precisamente la obra con la que arranca el recorrido de 'La vida: el momento es ahora y será después...' lleva la firma del autor mallorquín Santiago Picatoste, que coincide en la agenda cultural de la entidad con la exhibición de su obra reciente en la Sala Siglo de Málaga. Este espacio de la capital albergará el montaje una vez que cumpla con los compromisos del CUC de Antequera y del Museo Joaquín Peinado de Ronda.
«Al final estamos todos en el mismo barco», observa el comisario de la muestra en un ilustrativo símil con el que trata de identificar los nexos de unión entre todos, que no sólo compartirán la fría pared de una sala de exposiciones. También hay previsto un encuentro físico con todos ellos el próximo viernes día 14 en el CUC. Con todos los que están, y con todos los que son.

Fuente: Diario SUR y EUROPA PRESS